沉醉在凱文•柯恩的「綠鋼琴」

讓你打從心底愛上的細膩聲音

《綠鋼琴》是凱文•柯恩96年發行的第1張專輯，至今仍然全球樂迷不惜踏雪千尋的珍貴名盤。是怎樣的魅力，讓凱文•柯恩的每張專輯一發行，都能立刻在新世紀樂壇掀起軒然大波，甚至能一張不漏地，全數在美國Billboard榜上留下傲人的紀錄？又是怎樣地戲劇張力，讓凱文•柯恩成為歷年來日劇配樂使用率最高的藝人？他的音樂裡有戲，有笑有淚，他的音樂不只呈現喬治溫斯頓般的唯美輕盈，更彰顯出在真實生命中，那份堅持而來的濃郁幸福感。

因為先天性弱視，凱文•柯恩一生下來就在朦朧的視覺下，依靠觸覺和感覺來摸索世界，正因如此，他反而多出一份其他鋼琴師一生都無法模仿的細膩與敏感，你永遠可以從凱文•柯恩的音樂中，體驗到生命中每一刻的珍貴質量。

凱文•柯恩以《綠鋼琴》一片，在當時開啟了新世紀鋼琴前所未有的「田園派」風格，在濃濃的青草香氣中，你彷彿能呼吸到充滿透明感的空氣，滿滿蘊含自然生命力。專輯的錄音相當細膩講究，鋼琴的高音呈現出晶瑩亮麗的質感，音場動態寬闊、層次分明，每個音符都讓你心神悸動，這不僅是凱文•柯恩跨入樂壇的個人成名作，也是新世紀鋼琴史上最重要的十張專輯之一。

演奏者凱文•柯恩在成名之前，熬得相當辛苦；因為他的眼睛幾乎是看不見的，所以他便喪失了不少表演機會。

首先他就無法跟交響樂團演出，因為他看不見指揮的手勢，再則，在當時那個年代，盲胞在整個演藝圈裡，也是沒什麼發展機會的。

如此，就算他有再多才華，也無法找到他自己的舞台。

但是熱愛音樂的他，仍然不放棄任何可以表演的機會。就在他被發掘出道的那天，他正在某間飯店的大廳駐台演奏。

碰巧這時Real Music的老闆在場，就立刻被凱文科恩的音樂深深吸引了，當天於是就約定了到錄音室試音，於是，凱文科恩正式結束了長達三十年的蟄伏等待，終於遇到他生命中的伯樂。

凱文•柯恩從小是天生的弱視，他一生都只能靠著聽覺跟觸覺來接觸世界。

這天生的缺憾，卻反而讓凱文科恩對音樂，擁有其他音樂家沒有的領悟力。

他不但擁有絕對音感，更讓他比一般人更能用心來體會人的感情，你會從他的音樂中，聽見一種親切的溫暖感受──這是無法造做的真感情。

張張專輯全球暢銷，
琴鑑刻劃用情極深，搏得「現代蕭邦」美譽
被發掘的第二年，凱文•柯恩發行了他第一張個人專輯「綠鋼琴」。

之後的《夏日夢舞Summer daydreams》、《時間之河 Beyond the Sundial》、在全球銷售皆已突破金唱片，張張皆為行家指定收藏的新世紀名盤，近期第四張專輯《珍愛今生 in my life》中，更融合前三張專輯的精華，交疊出更具張力的想像與詩意，從演奏到錄音盡屬精雕細酌之作，凱文•柯恩視這張專輯為個人在二十世紀結束前最完美的代表作。

凱文•柯恩是第一位將「極簡派」鋼琴注入人性情緒的鋼琴師，他獨樹一格的清新調性，並不像喬治溫斯頓那樣冷靜、俐落，而是以一種更柔軟的演奏風格，呈現出更貼近真實人性的音樂。

由於他總是在琴鍵上用情至深，對一切生命都浪漫至極，於是就有給了他一個十分貼切的封號──「現代蕭邦」。

當今樂壇，能配得上這個封號的，相信也只有凱文•柯恩了。

資料來自;http://www.sunmusic.com.tw/html/chart/c02.asp